“電影是一種信仰、一種精神，娛樂至死是對電影的褻瀆。好萊塢大片在中國長驅直入，它帶走的是票房收入，帶來的卻是美國精神。好萊塢電影的高明之處在于，故事好看、制作精良、價值觀明確。而一些國產大片，只會忽悠。光鮮其表、敗絮其里，根本沒有故事，價值觀迷糊，更不用說精神了。”

——國家一級導演車徑行

實際上，對于國產片文化內核缺失的討論已經不是新鮮話題，自去年國產電影產量高達600多部，票房突破100億元以來，國產電影的“短板”也越來越明顯，思想空洞、缺乏共享價值觀，其存在的問題一直被業內所詬病。北京電影學院教授陳山在接受記者采訪時表示，國產電影質量下降的根本原因在于缺乏民族文化精髓，“電影要用民族文化來征服觀眾。然而如今的國產片過多考量商業元素，而忽略文化內核以及感情純度，沒有深刻的人性、震撼人心的情感來征服觀眾，如何能吸引觀眾？”對此，清華大學新聞與傳播學院常務副院長尹鴻認為，許多國產電影過分追求商業利潤使其喪失了價值追求。

陳山以伊朗電影《一次別離》為例，指出國產電影如今缺乏對于道德價值的關注，因此也失去了國產電影之于世界電的獨特魅力。導演李安曾說過，他在美國拍了一些很成功的片子，不是因為他的英文有多好，也不是因為他對那個地方有多了解，而是他一直嘗試用中華文化的視角去觀察西方世界和東西方文化間的交流，他的電影也就成了西方觀察中國的一面特殊鏡子。“忽略文化在電影中的位置，這是典型的‘抱著金飯碗要飯’！”陳山說。對于自身文化資源開發的不足，對于當代社會文化素材視而不見，令陳山感到惋惜，影視創作者對自己的文化不了解、不自信，只是盲從于市場，必定使電影內容空洞，價值缺失。究其原因，在北京大學中文系教授戴錦華看來，“太多的國產電影懸浮于中國社會現實之上，是因為太多電影人已經不再和中國社會的任何階層發生互動了。沒有生活的切身體會，這使他們難以分享社會任何階層的日常生活、所思所感。”

導演賈樟柯有句話說得很好：“牌打到最后，才發現文化是大王。可惜，已經提前把他扔了。”